หลักสูตรปริญญาโทสาขาทิศทางสร้างสรรค์แฟชั่น

ตอนนี้การสร้างแบรนด์นั้นมีความหมายมากกว่าโลโก้เพียงอย่างเดียวบทบาทของผู้กำกับที่สร้างสรรค์กำลังได้รับความนิยม ผู้เชี่ยวชาญเหล่านี้ดูแลการสร้างแบรนด์ผ่านจักรวาลแห่งแนวคิดที่กำหนดโดยค่านิยมข้อความและบุคลิกภาพ และเช่นเดียวกับการสร้างแบรนด์ที่ครอบคลุมทุกสิ่งที่ผลิตภัณฑ์ไม่สามารถถ่ายทอดได้ด้วยตัวเองแนวคิดของ "แฟชั่น" ครอบคลุมมากกว่าแค่เสื้อผ้า ประวัติคุณค่าและความคิดสร้างสรรค์ของแบรนด์สร้างเอกลักษณ์ที่ทรงพลังที่สามารถดึงดูดอารมณ์และสร้างความรู้สึกเป็นเจ้าของ

หลักสูตรปริญญาโท ใน Creative Fashion Direction ดึงเอาด้านที่จับต้องไม่ได้ของผลิตภัณฑ์ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการประสบความสำเร็จ: คุณค่าทางอารมณ์ของแบรนด์แฟชั่น สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับการสำรวจเครื่องมือสร้างสรรค์ทั้งหมดที่มีอยู่เพื่อสร้างโซลูชันที่เป็นนวัตกรรมที่กำหนดแบรนด์แฟชั่น ทำให้เป็นที่ต้องการ และดึงดูดกลุ่มเป้าหมายผ่านช่องทางต่างๆ (แนวคิด แคมเปญการสื่อสาร แฟชั่นโชว์ สภาพแวดล้อมทางดิจิทัล และกิจกรรมต่างๆ)

ผู้ประสาน

Isabel Martínez

Creative Director ที่มีประสบการณ์มากกว่า 14 ปีทำงานในเอเจนซี่สร้างสรรค์ เช่น DDB Barcelona, ​​SCPF และ JWT NY ได้รับรางวัลจาก Cannes Lions, Clio Awards, Webby Awards, El Sol, Inspirational, D & AD, เอฟฟี่อวอร์ดส์

ในปี 2011 เธอเริ่มก่อตั้ง @IsabelitaVirtual ในปี 2015 Kevin Systrom ผู้ร่วมก่อตั้ง Instagram เปิดเผยกับนิตยสาร ID ว่า Isabelita Virtual เป็นหนึ่งในสามบัญชีแฟชั่น Instagram ยอดนิยมของเขา เธอได้ร่วมงานในฐานะผู้สร้างเนื้อหากับ Coach, Tiffany, Hermès, & เรื่องอื่น ๆ , นิตยสาร W, Dior, Vogue Italia, Viktor & Rolf, Kenzo, Inditex, Sony, มูลนิธิ Louis Vuitton และ The Moscow Ballet ในปี 2015 เธอถูกรวมอยู่ใน 23 ผู้หญิงสเปนที่ทรงอิทธิพลที่สุดในด้านประชาสัมพันธ์ & รายการการสื่อสารโดย El Mundo พร้อมด้วยผู้อำนวยการของ Facebook สเปน และผู้อำนวยการฝ่ายกลยุทธ์ของ Google ประจำภูมิภาคเอเชียแปซิฟิก

ในปี 2018 เธอได้รับเลือกให้เป็นผู้ได้รับรางวัล Webby Award สาขาเนื้อหาโซเชียลที่ดีที่สุดในสาขาศิลปะ & วัฒนธรรม. (ได้รับการยกย่องว่าเป็น “เกียรติยศสูงสุดทางอินเทอร์เน็ต” โดย The New York Times) ปัจจุบัน Isabel ได้รับมอบหมายให้เป็นผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ดิจิทัลโดย CXA ซึ่งเป็นเอเจนซี่ตัวแทนของศิลปินที่เป็นตัวแทนของนักออกแบบแฟชั่น Iris Van Herpen ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ Gia Coppola ช่างภาพ David LaChapelle นักสังคมสงเคราะห์ Daphne Guinness และนักวาดภาพประกอบ Alex Trochut และอื่นๆ อีกมากมาย

• ผู้สำเร็จการศึกษาด้านการออกแบบแฟชั่นหรือนักออกแบบที่ต้องการได้รับความรู้ที่จำเป็นในการสร้างจักรวาลแห่งแนวคิดของแบรนด์
• ผู้เชี่ยวชาญด้านอุตสาหกรรมแฟชั่นสนใจที่จะขยายขอบเขตของพวกเขาด้วยการยอมรับบทบาทความคิดสร้างสรรค์และความเป็นผู้นำ
• ผู้เชี่ยวชาญด้านการตลาด การสื่อสาร หรือการโฆษณาที่ต้องการเชี่ยวชาญด้านโลกแห่งแฟชั่น
• ผู้สำเร็จการศึกษาหรือมืออาชีพจากสาขาความคิดสร้างสรรค์ที่สามารถให้ผลงานในสาขานี้และผู้ที่มีความสนใจในเส้นทางมืออาชีพในฐานะผู้อำนวยการสร้างสรรค์

หลักสูตรปริญญาโทสาขา Fashion Creative Direction เป็นการผสมผสานความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับความรู้และเครื่องมือด้านความคิดสร้างสรรค์ กลยุทธ์ และความเป็นผู้นำเข้ากับการประยุกต์ใช้ในโครงการต่างๆ

หลักสูตรนี้ประกอบด้วยชั้นเรียนภาคทฤษฎี รวมถึงกรณีศึกษา มาสเตอร์คลาส และเวิร์กช็อป โดยจะอธิบายในหัวข้อต่างๆ เช่น กระบวนการสร้างสรรค์ แนวโน้มทางสังคมวัฒนธรรม การสร้างแบรนด์ กลยุทธ์การสื่อสาร การเล่าเรื่อง บทบาทของโซเชียลมีเดีย การสร้างชุมชน และความเป็นผู้นำของทีมสร้างสรรค์ นอกจากนี้ยังมีการเยี่ยมชมสตูดิโอและแบรนด์ทั้งในและต่างประเทศเพื่อให้นักศึกษาได้ค้นพบความเป็นจริงที่สำคัญที่สุดในภาคนี้ การเยี่ยมชมและกิจกรรมอื่นๆ มุ่งเน้นไปที่การขยายภูมิหลังทางวัฒนธรรมที่ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ต้องมีเพื่อเป็นรากฐานสำหรับข้อเสนอเชิงสร้างสรรค์ของพวกเขา

โครงการสุดท้ายของอาจารย์ (MFP) รวบรวมและหลอมรวมความรู้และเครื่องมือทั้งหมดที่ได้รับระหว่างหลักสูตร

• เพื่อกำหนดแนวคิดของแบรนด์และค่าที่กำหนด
• เพื่อพัฒนาจักรวาลของแบรนด์ในทุกแง่มุมของการสื่อสาร (อัตลักษณ์ทางภาพ อัตลักษณ์ทางวาจา รูปลักษณ์และความรู้สึก และเนื้อหา)
• เพื่อระบุและเรียนรู้เกี่ยวกับแนวโน้มในบริบททางสังคมในปัจจุบัน การเคลื่อนไหวด้านสุนทรียภาพ ศิลปะ และวัฒนธรรมตลอดจนนวัตกรรมทางเทคโนโลยีสามารถช่วยให้นักเรียนออกแบบจากปัจจุบันและได้รับความได้เปรียบทางการแข่งขันในอนาคตระยะสั้น กลาง และระยะยาว
• เพื่อสร้างชุมชนแบรนด์ออฟไลน์และออนไลน์โดยการทำความเข้าใจอิทธิพลและการใช้โซเชียลมีเดียเป็นแรงผลักดันที่อยู่เบื้องหลังความรู้สึกว่าเป็นของกลุ่ม
• เพื่อให้ได้เครื่องมือที่สร้างสรรค์เพื่อเผชิญหน้าบรีฟตั้งแต่ต้นจนจบการผลิต
• เพื่อเรียนรู้ที่จะทำงานกับและเป็นผู้นำทีมสหสาขาวิชาชีพ

เมื่อจบหลักสูตร และขึ้นอยู่กับประวัติของนักเรียนและประสบการณ์ก่อนหน้า โอกาสในการทำงานที่เป็นไปได้บางส่วนมีดังนี้:

• ฟรีแลนซ์หรือบรรณาธิการภายใน บริษัท และผู้กำกับศิลป์ในสื่อ
• เอเจนซี่โฆษณาและประชาสัมพันธ์ที่เชี่ยวชาญด้านแบรนด์แฟชั่นสำหรับผู้บริโภค ความหรูหรา เทคโนโลยี และไลฟ์สไตล์
• เริ่มอัพมุ่งเน้นไปที่ด้านแฟชั่น
• แผนกสื่อสารดิจิตอลใน บริษัท แฟชั่น