Search for Masters in ศิลปะ

Find your Masters degree in ศิลปะ here!

ศิลปะ

ศึกษาระดับปริญญาโทเป็นนักวิชาการระดับขั้นสูงได้รับให้กับประชาชนที่มีประสิทธิภาพในการดำเนินการอย่างเข้มงวดแน่นอนของการศึกษาโดยเฉพาะอย่างยิ่งในอุตสาหกรรมหรือสาขา ส่วนใหญ่ต้นแบบของหลักสูตรปริญญาใช้เวลาประมาณสองปีเต็มให้เสร็จสมบูรณ์และสร้างความรู้ที่ได้รับในหลักสูตรปริญญาตรีที่เกี่ยวข้อง

เพียงแค่สิ่งที่เป็นปริญญาโทในการศึกษาศิลปะ? หลักสูตรนี้ครอบคลุมของการศึกษามีไว้สำหรับผู้ที่ต้องการที่จะขยายความรู้ของประวัติศาสตร์ศิลปะวัฒนธรรมการวิจารณ์มนุษยศาสตร์ทฤษฎีสื่อและหลากหลายของหัวข้อที่เกี่ยวข้อง ผู้เข้าร่วมในระดับปริญญาโทในโปรแกรมการศึกษาศิลปะจะได้ฝึกฝนการทำศิลปะในการแบ่งประเภทของรูปแบบและสื่อและจะมีส่วนร่วมในอาร์เรย์ของมือในกิจกรรมที่เกี่ยวข้องกับการปฏิบัติพิพิธภัณฑ์และสถานที่ศิลปะในสังคมที่ทันสมัย​​และประวัติศาสตร์ พื้นที่เพิ่มเติมในการศึกษาปริญญาโทในโปรแกรมการศึกษาศิลปะโดยทั่วไปรวมถึงการปฏิบัติที่พิพิธภัณฑ์ร่วมกันศึกษาภัณฑารักษ์และทบทวนความสำคัญและความคิดสร้างสรรค์เคล็ดลับและเทคนิคการเขียน

ผู้สำเร็จการศึกษาที่ประสบความสำเร็จของโทในโปรแกรมการศึกษาศิลปะมีความพร้อมที่จะใช้ในความหลากหลายของบทบาทข้ามการแบ่งประเภทกว้างของพื้นที่ที่เกี่ยวข้องกับศิลปะและมักจะได้รับการว่าจ้างมากกว่าและมีความสามารถที่จะสั่งให้เงินมากขึ้นกว่าเพื่อนของพวกเขาโดยไม่ต้ององศาการศึกษาศิลปะขั้นสูง

ค่าใช้จ่ายของการได้รับปริญญาโทในการศึกษาศิลปะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับปัจจัยหลายประการในหมู่พวกเขาความยาวของโปรแกรมภูมิภาคผ่านที่จะนำมาและศักดิ์ศรีโดยรวมของโปรแกรมและโรงเรียนนำเสนอมัน

นักศึกษาที่สำเร็จปริญญาโทในโปรแกรมการศึกษาศิลปะบ่อยหางานทำที่เป็นตัวแทนจำหน่ายศิลปะภัณฑารักษ์พิพิธภัณฑ์และผู้เชี่ยวชาญภัณฑารักษ์, ช่างภาพ, ออกแบบกราฟิก, ครูศิลปะหรือในอาร์เรย์ของตำแหน่งที่แตกต่างดิจิตอลและมัลติมีเดีย

ถ้าโทศิลปะการศึกษาเสียงขวาขึ้นซอยของคุณเข้าถึงไดเรกทอรี Masterstudies 'ที่กว้างขวางของโปรแกรมและนำไปสู่​​การใช้แบบฟอร์มที่จะหาคนที่เหมาะกับความต้องการของคุณการค้นหาสำหรับโปรแกรมของคุณด้านล่างและติดต่อโดยตรงที่สำนักงานการรับสมัครของโรงเรียนที่คุณเลือกโดยกรอกแบบฟอร์มนำ

 

 

อ่านเพิ่มเติม

Master in Contemporary Art Markets

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
Campus เต็มเวลา October 2017 อิตาลี Milan

The Master in Contemporary Art Markets is an intensive study path that will give you the artistic vocabulary and expertise to interpret the dynamics and economics of today’s art market. You’ll have the opportunity to network with established industry professionals and to collaborate with internationally acclaimed art galleries, auction houses, art fairs, institutions, collections, and art centers. [+]

Masters degree ศิลปะ. 5 SCHOLARSHIPS UP FOR GRABS SCHOLARSHIP COMPETITION CONTEMPORARY ART MARKETS. Deadline: 12 May The Master in Contemporary Art Markets is an intensive study path that will give you the artistic vocabulary and expertise to interpret the dynamics and economics of today’s art market. You’ll have the opportunity to network with established industry professionals and to collaborate with internationally acclaimed art galleries, auction houses, art fairs, institutions, collections, and art centers. The educational path comprises two cycles. The first cycle is dedicated to theoretical lectures and thematic workshops on the humanistic, economic, and legal aspects of the art market. The humanistic theme addresses modern and contemporary art languages, the history of private and public collections, and valuing historic and contemporary works of art. The economic and legal theme focuses on the operational structures and economic processes of the art market, while analyzing managerial, technical, and administrative elements. This first phase also includes class visits to galleries, fairs, foundations, and museums. During the second cycle, you’ll complete your internship, attend a series of conferences held by professionals, and prepare your final project. Your internship is a valuable opportunity to put your knowledge to practical use and gain direct insight into various dimensions of the art market. You’ll also have the chance to participate in an exciting three-day field trip to Art Basel in Switzerland. The Master in Contemporary Art Markets program is recognized by the Italian Ministry of Education, Universities and Research (MIUR) as an Academic Master’s degree (60... [-]

แม่ในการศึกษาพิพิธภัณฑ์

University of San Francisco - College of Arts & Sciences
Campus เต็มเวลา August 2018 สหรัฐอเมริกา San Francisco

ในยุคของโลกาภิวัตน์ที่เพิ่มขึ้นและการทำงานร่วมกันแปลงเป็นพิพิธภัณฑ์ได้พัฒนาเป็นสถานที่สำคัญและที่สำคัญสำหรับการมีส่วนร่วมของชุมชนและการสนทนาสาธารณะ [+]

ปริญญาโทในการศึกษาพิพิธภัณฑ์ ในยุคของโลกาภิวัตน์ที่เพิ่มขึ้นและการทำงานร่วมกันแปลงเป็นพิพิธภัณฑ์ได้พัฒนาเป็นสถานที่สำคัญและที่สำคัญสำหรับการมีส่วนร่วมของชุมชนและการสนทนาสาธารณะ มหาวิทยาลัยซานฟรานซิมีปริญญาโทที่ไม่ซ้ำกันในการศึกษาพิพิธภัณฑ์ที่เตรียมบัณฑิตสำหรับตำแหน่งของการเป็นผู้นำในศิลปะวัฒนธรรมและมรดกทางวัฒนธรรมขององค์กรที่ดำเนินงานภายในนี้มีการเปลี่ยนแปลงทางสังคมแบบไดนามิก USF แม่ในโปรแกรมการศึกษาพิพิธภัณฑ์มุ่งเน้นไปที่การออกแบบและการปฏิบัติภัณฑารักษ์; การศึกษาและเทคโนโลยีใหม่ ๆ การอนุรักษ์และการอนุรักษ์มรดกทางวัฒนธรรม; และศิลปะวัฒนธรรมและการจัดการการจัดการทางการเงินและการบริหารโครงการ นักเรียนบูรณาการและประยุกต์ใช้ความรู้และสาขาวิชาเพื่อวิเคราะห์ปัญหาโลก - จากความเสมอภาคและความหลากหลายเพื่อความยุติธรรมทางสังคมและสิทธิมนุษยชน ประสบการณ์ซานฟรานซิ พิพิธภัณฑ์การศึกษานักเรียนเพลิดเพลินไปกับประสบการณ์มากมายที่มีอยู่ในซานฟรานซิสหนึ่งในเมืองของโลกที่มีชีวิตชีวามากที่สุดทั่วโลกและสวยงาม เดินไปคอมเพล็กซ์พิพิธภัณฑ์ที่สำคัญของสวนสาธารณะโกลเดนเก - รวมทั้งหนุ่มพิพิธภัณฑ์และสถาบันวิทยาศาสตร์แคลิฟอร์เนีย - USF ยังอยู่ใกล้กับพิพิธภัณฑ์และสถาบันทางวัฒนธรรมในเมืองซานฟรานซิสลีโอคแลนด์, พาโลอัลโตและซานโฮเซ่ ในฐานะที่เป็นทางการเงินศูนย์กลางทางวัฒนธรรมและเทคโนโลยีของเวสต์โคสต์ของสหรัฐที่อ่าวซานฟรานซิสเป็นหนึ่งในที่สุดทางเศรษฐกิจและภูมิภาคท​​ี่สำคัญทางวัฒนธรรมของโลก... [-]


Master in Museum Studies

Across the Pond
Campus เต็มเวลา August 2018 ประเทศอังกฤษ Aberdeen Belfast Brighton Canterbury Cardiff Chester Cirencester Colchester Edinburgh Epsom Exeter Falmouth Farnham Glasgow Guildford Huddersfield Leeds Leicester Lincoln Liverpool London Loughborough Manchester Newcastle Norwich Nottingham Oxford Reading Rochester Sheffield + เพิ่มขึ้น 28

Museum Studies is not something you may grow up wanting to study, however it is a fantastic way to learn about art, aesthetics, archaeological objects, business, and history all in one subject. Even better, to be able to study it in a country that is rich with artifacts and culture. Each of our partners that offers Museum Studies, brings something different to their respective programs. [+]

Masters degree ศิลปะ. Museum Studies is not something you may grow up wanting to study, however it is a fantastic way to learn about art, aesthetics, archaeological objects, business, and history all in one subject. Even better, to be able to study it in a country that is rich with artifacts and culture. Each of our partners that offers Museum Studies, brings something different to their respective programs. It is important to know what you would like to focus on (art museums, business aspects of running a museum, classics, etc.) in order to make the right decision for yourself. As an undergraduate student, you can expect more of a comprehensive program that focuses broadly on museums and another closely related subject. This could be History of Art with Museum Studies at University of East Anglia or University of Leeds, or Museum and Classical Studies at University of Reading. Interested in learning about and creating the exhibits that objects are displayed in? Then University of Lincoln’s Design for Exhibition and Museums may be the choice for you. This is a really great course for those of you who are interested in a certain historical/art subject, but would like to broaden the scope to master something else as well. It also opens the door to many different master’s programs in the humanities subjects. As a postgraduate student you can expect more of a focus on museum’s and galleries. This can range from exhibit design, curation and management, classical objects, modern art, and... [-]

Master in Arts and Culture Studies with a specialisation in Arts, Culture and Society

Erasmus School of History, Culture and Communication - Erasmus University Rotterdam
Campus เต็มเวลา นอกเวลา 1 - 2  September 2018 เนเธอร์แลนด์ Rotterdam + เพิ่มขึ้น 1

In the Master’s programme Arts, Culture and Society we teach you the skills to advise and become part of cultural organisations. After graduation, you will be the expert to turn to for knowledge about cultural marketing, or for a better understanding of the audience’s tastes and motivations. [+]

Master in Arts and Culture Studies with a specialisation in Arts, Culture and Society Why choose Arts, Culture and Society in Rotterdam? In the Master’s programme Arts, Culture and Society we teach you the skills to advise and become part of cultural organisations. After graduation, you will be the expert to turn to for knowledge about cultural marketing, or for a better understanding of the audience’s tastes and motivations. Arts, Culture and Society offers a unique approach that integrates present-day modes of production, distribution and consumption of arts and culture beyond and across national cultural boundaries. You are trained to envision new possibilities and establish new models for the organisation of arts and culture, using cutting-edge insights onto policy, marketing, audiences and education. Careers This Master’s programme is ideally suited to true culture lovers who wish to turn their passion into a career. We prepare you for management, policy or communication positions with companies and cultural institutions such as museums, theatre companies and orchestras, broadcasters and publishers. But also if your ambition is a policy or management position with the government or a role in academic education and research, this programme is an excellent choice. About the specialisation: Arts, Culture & Society In this specialisation of the Master Arts and Culture Studies, you will gain knowledge and get a better understanding of development, establishment and strategies of the international art world. You will study these aspects in relation to developments in society as a whole. After graduation, you are a... [-]

Master of Letters in Art History: Inventing Modern Art

University of Glasgow
Campus เต็มเวลา August 2018 ประเทศอังกฤษ Glasgow

Inventing Modern Art enables you to understand how painting, design and architecture took new forms and meanings in an age of radical social, scientific and technological change. Working with leading experts, you will learn to interpret these from theoretical as well as object-based approaches. [+]

Masters degree ศิลปะ. Art History: Inventing Modern Art, 1768-1918 MLitt Inventing Modern Art enables you to understand how painting, design and architecture took new forms and meanings in an age of radical social, scientific and technological change. Working with leading experts, you will learn to interpret these from theoretical as well as object-based approaches. Why this programme World-leading resources, from Charles Rennie Mackintosh’s School of Art to the Burrell Collection and The Hunterian, home to the world’s largest public Whistler display. State-of-the-art collections access at the new Kelvin Hall Study Centre, and tuition by specialists including the Mackintosh and European Modernism Academic Curator. Programme Structure The programme offers a wide-ranging mix of taught and research components, and is taught by a team including the Academic Curator in Mackintosh studies and European Modernism, and experts in the Enlightenment, Whistler, Impressionism, the Vienna Secession, and dress history.  The 20-credit core course on 'Research Methods in Practice' is taken by all students in Semester 1, and provides an introduction to the key techniques and principles of advanced art-historical study and research. This provides a foundation for the programme's other components, which consist of: A compulsory dissertation (60 credits; 15-20,000 words, including footnotes and bibliography). This is submitted in August and written under the guidance of a specialist tutor. It provides opportunity for self-directed research on a topic chosen by the student in consultation with the programme convener and the tutor. Five individual option courses, each worth 20 credits. These enable you to study... [-]

Máster en Fotografía Publicitaria, Moda y Dirección de Arte

Seeway - Barcelona
Campus นอกเวลา October 2017 สเปน Barcelona

El Máster en Fotografía Profesional y Publicitaria en su especialización en Moda y Lifestyle presenta un entorno ideal para la generación de profesionales referentes y capaces de generar tendencias a partir de su propia personalidad creativa. [+]

El Máster en Fotografía Profesional y Publicitaria en su especialización en Moda y Lifestyle presenta un entorno ideal para la generación de profesionales referentes y capaces de generar tendencias a partir de su propia personalidad creativa. El espíritu de este Master, que trasciende la pura fotografía y abarca un amplio abanico de competencias propias de otros ámbitos y disciplinas del mundo del estilismo y la comunicación, surge del deseo de combinar las exigencia de un mercado laboral en constante redefinición con las aspiraciones individuales y las visiones de cada participante. Su eje de especialización es la Fotografía de Moda y Lifestyle, en su confluencia e intersección con la Dirección de Arte. El programa, orientado a la creatividad y la innovación, cubre todos los aspectos esenciales necesarios para manejar la conceptualización, el desarrollo y la realización de proyectos visuales de carácter comercial, publicitario y personal completos, de calidad profesional y con un fuerte sello de autor. Resumen Titulación: Diploma de Máster Créditos: 40 ECTS Horario: Martes y jueves de 18:30 a 21:30h Modalidad: Presencial Barcelona Periodo lectivo: Octubre a junio. Observaciones:Formación presencial. 100% orientación práctica. Grupos reducidos. Objetivos El objetivo didáctico del Máster es capacitar a sus participantes como unos profesionales destacados, con iniciativa y estilo propios, ofreciéndoles el dominio de conocimientos, herramientas, procesos y metodologías a nivel técnico, estético y gestional, siempre favoreciendo al máximo la expansión de sus propias inclinaciones y habilidades. Serás capaz de controlar en su totalidad el proceso de creación y producción y podrás postularte como... [-]

M.Des. in Information Arts and Information Design Practice

Srishti Institute of Art, Design and Technology
Campus เต็มเวลา July 2018 อินเดีย Bangalore

The Information Arts and Information Design Course at Srishti will explore the idea that all data is narrative. Information is narrative, but with purposefulness. Stories craft our identity, they heal, inform, challenge and are the stuff of which our lives are made of. [+]

Masters degree ศิลปะ. M.Des. in Information Arts and Information Design Practice We preserve and transmit culture, language and all historical record, whether myth or real, using the power of narrative. Narrative or stories that are not just the oral and the written, but in art, in dance, music and drama, embracing philosophy, history, politics, the environment and the social sciences. The Information Arts and Information Design Course at Srishti will explore the idea that all data is narrative. Information is narrative, but with purposefulness. Stories craft our identity, they heal, inform, challenge and are the stuff of which our lives are made of. Traditional boundaries of the narrative are constantly broken in the interfaces of the global and the local, the traditional and the contemporary. Access to information is making the physical boundaries of the world we live in permeable. With multiple screens, constant connectivity, social and mass media has taken on a completely new form. The narrative has become all-pervasive, whether it be complex data that is to be effectively disseminated to diverse audiences, using diverse media, or it be used as a tool for research with communities in flux. Within Spaces’ is a poetic journey through the picturesque landscape of the Andamans. Chaitali Pai has used watercolors to portray the fluidity of water and the wax paintings reveal the motions of sand and water during tides. From a knowledge-based society, the challenge is to move to a wisdom-based society. To this end, we seek to find ways to... [-]

หลักในการบริหารงานศิลปะ

IED – Istituto Europeo di Design Rome
Campus เต็มเวลา 11  February 2018 อิตาลี Rome

ปริญญาโทการจัดการศิลปะเป็น 11 เดือนเต็มแช่หลักสูตรสหวิทยาการที่เป็นเอกลักษณ์อย่างแท้จริงเนื่องจากการท่องเที่ยวของสูตร แผนการศึกษาจะแบ่งออกเป็นสองสถานที่ที่มีชื่อเสียงของเมืองฟลอเรนซ์และโรมด้วยนอกเหนือจากเวนิซที่มีการประชุมเชิงปฏิบัติการหนึ่งสัปดาห์เพื่อดึงดูดนักเรียนในแกรนด์ทัวร์ของศิลปะร่วมสมัยและการศึกษาให้ความสำคัญกับงานในอนาคต [+]

ปริญญาโทการจัดการศิลปะเป็น 11 เดือนเต็มแช่หลักสูตรสหวิทยาการที่เป็นเอกลักษณ์อย่างแท้จริงเนื่องจากการท่องเที่ยวของสูตร แผนการศึกษาจะแบ่งออกเป็นสองสถานที่ที่มีชื่อเสียงของเมืองฟลอเรนซ์และโรมด้วยนอกเหนือจากเวนิซที่มีการประชุมเชิงปฏิบัติการหนึ่งสัปดาห์เพื่อดึงดูดนักเรียนในแกรนด์ทัวร์ของศิลปะร่วมสมัยและการศึกษาให้ความสำคัญกับงานในอนาคต ผู้จัดการศิลปะการทำงานด้วยวิธีการแบบสหวิทยาการสูงและมีวัตถุประสงค์เพื่อเป็นร่างพื้นฐานในกิจกรรมของสถาบันการศึกษาภาครัฐและเอกชนที่มีหลายพื้นที่ของการประยุกต์ใช้มืออาชีพ กับนายนี้ IED จะเป็นตัวตั้งตัวตีสำหรับชีวิตของสถ​​าบันทางวัฒนธรรมที่มีส่วนร่วมในการบริหารจัดการโครงการศิลปะความสามารถในการระบุเนื้อหานวัตกรรมโครงสร้างของตารางการจัดกิจกรรมที่ครอบคลุมของการวางแผนและการพัฒนากิจกรรมระดมทุนและการจัดการทรัพยากรหุ้นส่วนกับสถาบันทางวัฒนธรรมที่สำคัญรวมทั้ง Fondazione Palazzo Strozzi, MIBAC, Federculture และเพ็กกี้ Guggenheim คอลเลกชันเพื่อให้แน่ใจว่านักเรียนจะมีครูที่มีชื่อเสียงมากที่สุดและเป็นประสบการณ์ที่ไม่ซ้ำกันในสนาม เส้นทางการศึกษาครั้งนี้จะเปิดให้ผู้จบการศึกษาในสาขามนุษยศาสตร์และศิลปะที่มาจากทั่วทุกมุมโลกที่ต้องการที่จะพัฒนาความรู้ศิลปะของพวกเขาผ่านการศึกษาทัวร์ที่สัมผัสเมืองศิลปะหลักอิตาลี ผู้เข้าร่วมกิจกรรมจะเสร็จสิ้นทางเดินศึกษาของพวกเขาที่เรียนวิชาและสถาบันที่เกี่ยวข้องกับการบริหารจัดการของโลกศิลปะและวัฒนธรรม ปริญญาโทการจัดการศิลปะแบ่งออกเป็นสองโมดูลการดำเนินงานที่โดดเด่นด้วยหลักสูตรที่แตกต่างกันของการศึกษาในความสัมพันธ์กับเมืองที่มันจะเกิดขึ้นในแต่ละที่เกี่ยวข้องกับการตรวจสอบและโครงการสุดท้าย บางส่วนของเรื่องของการเรียนการสอนตัดข้ามโมดูลขณะที่คนอื่นมีความเฉพาะเจาะจงและไม่ซ้ำกันในแต่ละสถานที่นายจะจัดขึ้นในความร่วมมือกับ Fondazione Palazzo Strozzi ในฟลอเรนซ์ MIBAC (อิตาลีกระทรวงมรดกทางวัฒนธรรมและกิจกรรม) ในกรุงโรมและคอลเลกชัน Peggy Guggenheim ในเวนิซ ในตอนท้ายของหลักสูตรนักเรียนจะพร้อมที่จะทำงานในศิลปะและ บริษัท ทางวัฒนธรรมและสถาบัน (เช่นพิพิธภัณฑ์มูลนิธิแกลเลอรี่, เทศกาล, การประมูลบ้าน) ในสิ่งที่เรียกว่าภาควัฒนธรรม (สถาบันแห่งชาติและวัฒนธรรมระหว่างประเทศผลกำไรและ ที่ไม่แสวงหากำไร) ในพื้นที่ที่เกี่ยวข้องกับศิลปะร่วมสมัยและองค์กรขนาดใหญ่การลงทุนในตลาดวัฒนธรรม (ธนาคาร บริษัท ประกันภัย, สถาบันการเงิน, บริษัท การจัดการเหตุการณ์องค์กรการค้ายุติธรรมมูลนิธิศิลปะ บริษัท การผลิตการจัดนิทรรศการหรือ บริษัท ที่ดำเนินงานในโลกการสื่อสาร) . ฟลอเรนซ์ - การออกแบบของการจัดนิทรรศการและกิจกรรม มีนาคม 2015 | กรกฎาคม 2015 โมดูลฟลอเรนซ์มุ่งเน้นการพัฒนาทักษะที่เฉพาะเจาะจงในการจัดการขั้นตอนขององค์กรที่แตกต่างกันของเหตุการณ์ทางวัฒนธรรม: จากการออกแบบเพื่อระบุตัวตนของคู่ค้าและผู้ให้การสนับสนุนในการจัดการการสื่อสารและการสร้างเนื้อหา ในฐานะที่เป็นกลุ่มด้วยการสนับสนุนของครูผู้สอนและผู้ประสานงานการเรียนการสอนนักเรียนจะต้องวางแผนและสร้างหนึ่งหรือมากกว่ากิจกรรมทางวัฒนธรรมกับลูกค้าจริง ROME - ศิลปะ: เน้นเทศกาล กันยายน 2015 | กุมภาพันธ์ 2016 เป้าหมายของโมดูลนี้คือการพัฒนาวิธีการใหม่ในการจัดการมรดกทางศิลปะ ภาคการศึกษาปริญญาโทในกรุงโรมรวมวัฒนธรรมขนาดใหญ่ที่เมืองเล่นในระดับนานาชาติที่มีความสนุกสนานจากภูมิหลังที่ลักษณะวัฒนธรรมเมืองของตน ด้วยการสนับสนุนของเทคโนโลยีใหม่ ๆ นักเรียนจะสำรวจ convergences ทางวัฒนธรรมที่เป็นไปได้ที่กระตุ้นความสนใจและมีส่วนร่วม เวนิส - การประชุมเชิงปฏิบัติการ 1 สัปดาห์ ในความร่วมมือกับ Peggy Guggenheim เก็บนักเรียนจะมีส่วนร่วมในการประชุมเชิงปฏิบัติการหนึ่งสัปดาห์ในเวนิซ พวกเขาจะไปเยี่ยมชมสถาบันหลักและพบกับผู้เชี่ยวชาญของเพ็กกี้ Guggenheim Guggenheim เก็บเพ็กกี้เป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ที่สำคัญที่สุดในอิตาลีสำหรับงานศิลปะในยุโรปและอเมริกาจากครึ่งแรกของศตวรรษที่ยี่สิบ มันตั้งอยู่ในบ้านของสะสมที่มีชื่อเสียง Peggy Guggenheim ที่ Palazzo Venier dei Leoni ในแกรนด์คาแนลในเวนิซ [-]

Master in Museology New Media and Museum Communication

International University of Languages and Media
Online & Campus Combined นอกเวลา January 2018 อิตาลี Milan

Our Master Course has a unique approach to museology in its most innovative trends especially at the European level. It is carried on under the auspices of the European Museum Academy Foundation (NL) which contributes with its experts and with didactic resources. Online modules offer the chance to take part into this Course also to students abroad under an attentive Tutorship. [+]

Masters degree ศิลปะ. Master Objective Our Master Course has a unique approach to museology in its most innovative trends especially at the European level. It is carried on under the auspices of the European Museum Academy Foundation (NL) which contributes with its experts and with didactic resources. Online modules offer the chance to take part into this Course also to students abroad under an attentive Tutorship. The Summer School will be held in the IULM Campus in Milan, a worldwide capital of design and fashion and the most vibrant Italian town. Seminars are planned in Milan as well as in other European venues. This Master Course is designed for those interested in acquiring expertise in contemporary museology and the interlinkages between museum and heritage as well in new media and museum communication. Graduates from the course will be ready to pursue careers in museums and heritage institutions, cultural organizations, educational agencies dealing with heritage issues. Master programme The study programme consists of: One Seminar of 5 days in Milan at the opening of the Course; 4 on-line Modules with the participation of experts and practitioners with a documented international experience; 6 days of Summer School and diplomas giving ceremony in Milan including one day excursion to Venice; Free attendance at optional international meetings co-organized by the European Museum Academy during the semester. This programme is subject to minor changes due to organizational circumstances. Topics Milan Seminar The Evolution of the Museum Definition Museums Management Total Quality Management in Museums Exhibition... [-]

Master in Contemporary Art Conservation - Master di I Livello

IED – Istituto Europeo di Design Como
Campus เต็มเวลา March 2018 อิตาลี Como

The issue of Contemporary Art Conservation is at the center of debates and disagreements. The diversity and originality of used materials, the ephemerality and perishability of some art works, the use of new media and, last but not least, the immateriality of some performances and happenings make this field a continuously and rapidly evolving ground where well prepared specialists ready to deal with this wide and inestimable patrimony are definitely missing. [+]

The issue of Contemporary Art Conservation is at the center of debates and disagreements. The diversity and originality of used materials, the ephemerality and perishability of some art works, the use of new media and, last but not least, the immateriality of some performances and happenings make this field a continuously and rapidly evolving ground where well prepared specialists ready to deal with this wide and inestimable patrimony are definitely missing. Starting from here and from the individual peculiarities of each Campus, Accademia di Belle Arti Aldo Galli signed a partnership which proposes an ambitious Higher Education project. Career opportunities - The Specialist in Contemporary Art Conservation can work either in conservation or in restoration, boasting a theoretical and practical knowledge specifically connected to the contemporary times. The employment sectors include galleries, public and private museums, public institutions for conservation and land-use planning, exhibition setup and art transportation businesses, studio and analysis labs, university departments of Art History, restoration and conservation companies. Target - This Master is opened to graduates who want to acquire theoretical and practical skills in the field of contemporary art conservation, interested and operate in a dynamic and evolving sector. Previous studies in fine arts academies and schools of restoration could be considered as an asset, but not a prerequisite to access the course. Methodology and strcture - The course is divided into two modules, characterized by a specific course of study, strictly related to the peculiarity of the venue: Venice and Como. The 1st module... [-]

Master in Economia e Management dell' Arte e dei Beni Culturali (Milano) - percorso in italiano

Il Sole 24 ORE Business School
Campus เต็มเวลา 10  October 2017 อิตาลี Milan

Obiettivo del Master full time Economia e Management dell' Arte e dei Beni Culturali è quello di formare professionisti in grado di inserirsi nelle maggiori aziende ed istituzioni dell'arte e dei beni culturali in Italia e all'estero, nonché nelle società di consulenza specializzate nella realizzazione di progetti artistici e culturali. [+]

Masters degree ศิลปะ. Obiettivo del Master full time Economia e Management dell' Arte e dei Beni Culturali è quello di formare professionisti in grado di inserirsi nelle maggiori aziende ed istituzioni dell'arte e dei beni culturali in Italia e all'estero, nonché nelle società di consulenza specializzate nella realizzazione di progetti artistici e culturali. STRUTTURA Il Master, a tempo pieno, numero chiuso e frequenza obbligatoria, ha una durata complessiva di 10 mesi: 6 di aula e 4 di stage.PROGRAMMAIl percorso formativo si articola in tre momenti principali: la formazione in aula, le verifiche alla fine di ogni modulo e i project work, lo stage. Il programma in aula è diviso in moduli per un totale di 120 giornate d'aula e affronta, con un taglio pratico e innovativo, le seguenti tematiche: I CORSI PROPEDEUTICI Economics di base Fondamentali di storia dell'arte contemporanea I MODULI DI STUDIO Il "sistema arte": struttura e caratteristiche del settore Il mercato dell'arte e gli investimenti in beni artistici Organizzazione e gestione di istituzioni e progetti artistici e culturali Il marketing e la comunicazione delle istituzioni e dei progetti artistici e culturali Tecnologia e multimedialità per valorizzare l'arte e i beni culturali Diritto e legislazione dei beni e delle attività culturali Politiche di finanziamento pubbliche e private ai progetti culturali Arte e cultura per il territorio e il turismo L'industria culturale: cinema, audiovisivo e teatro. Logiche gestionali e case histories STAGE Lo stage, parte integrante del percorso formativo, rappresenta un'importante opportunità di ingresso privilegiato e accelerato nel mondo... [-]

Laurea Magistrale in Archeologia e Storia dell'Arte

University of Cagliari
Campus เต็มเวลา October 2017 อิตาลี Cagliari

I laureati potranno svolgere attività professionali a livelli di elevata competenza presso Musei, Soprintendenze, Biblioteche specializzate in Archeologia e Storia dell'arte, Enti locali e Istituti vari, impegnati nel campo della ricerca e valorizzazione del patrimonio archeologico e storico-artistico... [+]

I laureati potranno svolgere attività professionali a livelli di elevata competenza presso Musei, Soprintendenze, Biblioteche specializzate in Archeologia e Storia dell'arte, Enti locali e Istituti vari, impegnati nel campo della ricerca e valorizzazione del patrimonio archeologico e storico-artistico. Caratteristiche prova finale La prova finale per il conseguimento del titolo di studio consisterà nell'esposizione di un elaborato scritto, su un argomento inedito da concordare con uno dei docenti del corso. L'elaborato dovrà avere un carattere contributivo e non compilativo e dovrà avere un'estensione superiore a 50 cartelle di 2000 battute. Attraverso la discussione il candidato sarà in grado di dimostrare il livello specialistico di conoscenze e competenze acquisito nella singola disciplina e nell'ambito disciplinare di riferimento, con attenzione anche agli ambiti correlati. Conoscenze richieste per l'accesso Per l'accesso al Corso di laurea è richiesta una preparazione iniziale consistente nel possesso di conoscenze di base nel campo dell'archeologia, della storia dell'arte, della storia, della legislazione dei Beni culturali e delle competenze informatiche di base, già acquisite prima della verifica della preparazione individuale, preferibilmente attraverso un corso di laurea triennale in Beni culturali. In particolare lo studente dovrà aver maturato almeno 12 cfu nell'ambito delle discipline storiche; almeno 12 cfu nell'ambito delle Civiltà antiche e medievali; almeno 60 cfu nell'ambito delle discipline relative ai Beni storico archeologici e artistici, archivistici e librari, demoetnoantropologici e ambientali; almeno 6 cfu nell'ambito della Legislazione e gestione dei Beni culturali. Per la verifica è previsto un test di quiz a risposta multipla secondo modalità che saranno definite... [-]

หลักในการบริหารงานศิลปะ

IED – Istituto Europeo di Design Florence
Campus เต็มเวลา 11  February 2018 อิตาลี Florence

ปริญญาโทการจัดการศิลปะเป็น 11 เดือนเต็มแช่หลักสูตรสหวิทยาการที่เป็นเอกลักษณ์อย่างแท้จริงเนื่องจากการท่องเที่ยวของสูตร แผนการศึกษาจะแบ่งออกเป็นสองสถานที่ที่มีชื่อเสียงของเมืองฟลอเรนซ์และโรมด้วยนอกเหนือจากเวนิซที่มีการประชุมเชิงปฏิบัติการหนึ่งสัปดาห์เพื่อดึงดูดนักเรียนในแกรนด์ทัวร์ของศิลปะร่วมสมัยและการศึกษาให้ความสำคัญกับงานในอนาคต [+]

Masters degree ศิลปะ. ปริญญาโทการจัดการศิลปะเป็น 11 เดือนเต็มแช่หลักสูตรสหวิทยาการที่เป็นเอกลักษณ์อย่างแท้จริงเนื่องจากการท่องเที่ยวของสูตร แผนการศึกษาจะแบ่งออกเป็นสองสถานที่ที่มีชื่อเสียงของเมืองฟลอเรนซ์และโรมด้วยนอกเหนือจากเวนิซที่มีการประชุมเชิงปฏิบัติการหนึ่งสัปดาห์เพื่อดึงดูดนักเรียนในแกรนด์ทัวร์ของศิลปะร่วมสมัยและการศึกษาให้ความสำคัญกับงานในอนาคต ผู้จัดการศิลปะการทำงานด้วยวิธีการแบบสหวิทยาการสูงและมีวัตถุประสงค์เพื่อเป็นร่างพื้นฐานในกิจกรรมของสถ​​าบันการศึกษาภาครัฐและเอกชนที่มีหลายพื้นที่ของการประยุกต์ใช้มืออาชีพ กับนายนี้ IED จะเป็นตัวตั้งตัวตีสำหรับชีวิตของสถ​​าบันทางวัฒนธรรมที่มีส่วนร่วมในการบริหารจัดการโครงการศิลปะความสามารถในการระบุเนื้อหานวัตกรรมโครงสร้างของตารางการจัดกิจกรรมที่ครอบคลุมของการวางแผนและการพัฒนากิจกรรมระดมทุนและการจัดการทรัพยากรหุ้นส่วนกับสถาบันทางวัฒนธรรมที่สำคัญรวมทั้ง Fondazione Palazzo Strozzi, MIBAC, Federculture และเพ็กกี้ Guggenheim คอลเลกชันเพื่อให้แน่ใจว่านักเรียนจะมีครูที่มีชื่อเสียงมากที่สุดและเป็นประสบการณ์ที่ไม่ซ้ำกันในสนาม เส้นทางการศึกษาครั้งนี้จะเปิดให้ผู้จบการศึกษาในสาขามนุษยศาสตร์และศิลปะที่มาจากทั่วทุกมุมโลกที่ต้องการที่จะพัฒนาความรู้ศิลปะของพวกเขาผ่านการศึกษาทัวร์ที่สัมผัสเมืองศิลปะหลักอิตาลี ผู้เข้าร่วมกิจกรรมจะเสร็จสิ้นทางเดินศึกษาของพวกเขาที่เรียนวิชาและสถาบันที่เกี่ยวข้องกับการบริหารจัดการของโลกศิลปะและวัฒนธรรม ปริญญาโทการจัดการศิลปะแบ่งออกเป็นสองโมดูลการดำเนินงานที่โดดเด่นด้วยหลักสูตรที่แตกต่างกันของการศึกษาในความสัมพันธ์กับเมืองที่มันจะเกิดขึ้นในแต่ละที่เกี่ยวข้องกับการตรวจสอบและโครงการสุดท้าย บางส่วนของเรื่องของการเรียนการสอนตัดข้ามโมดูลขณะที่คนอื่นมีความเฉพาะเจาะจงและไม่ซ้ำกันในแต่ละสถานที่นายจะจัดขึ้นในความร่วมมือกับ Fondazione Palazzo Strozzi ในฟลอเรนซ์ MIBAC (อิตาลีกระทรวงมรดกทางวัฒนธรรมและกิจกรรม) ในกรุงโรมและคอลเลกชัน Peggy Guggenheim ในเวนิซ ในตอนท้ายของหลักสูตรนักเรียนจะพร้อมที่จะทำงานในศิลปะและ บริษัท ทางวัฒนธรรมและสถาบัน (เช่นพิพิธภัณฑ์มูลนิธิแกลเลอรี่, เทศกาล, การประมูลบ้าน) ในสิ่งที่เรียกว่าภาควัฒนธรรม (สถาบันแห่งชาติและวัฒนธรรมระหว่างประเทศผลกำไรและ ที่ไม่แสวงหากำไร) ในพื้นที่ที่เกี่ยวข้องกับศิลปะร่วมสมัยและองค์กรขนาดใหญ่การลงทุนในตลาดวัฒนธรรม (ธนาคาร บริษัท ประกันภัย, สถาบันการเงิน, บริษัท การจัดการเหตุการณ์องค์กรการค้ายุติธรรมมูลนิธิศิลปะ บริษัท การผลิตการจัดนิทรรศการหรือ บริษัท ที่ดำเนินงานในโลกการสื่อสาร) . ฟลอเรนซ์ - การออกแบบของการจัดนิทรรศการและกิจกรรม มีนาคม 2015 | กรกฎาคม 2015 โมดูลฟลอเรนซ์มุ่งเน้นการพัฒนาทักษะที่เฉพาะเจาะจงในการจัดการขั้นตอนขององค์กรที่แตกต่างกันของเหตุการณ์ทางวัฒนธรรม: จากการออกแบบเพื่อระบุตัวตนของคู่ค้าและผู้ให้การสนับสนุนในการจัดการการสื่อสารและการสร้างเนื้อหา ในฐานะที่เป็นกลุ่มด้วยการสนับสนุนของครูผู้สอนและผู้ประสานงานการเรียนการสอนนักเรียนจะต้องวางแผนและสร้างหนึ่งหรือมากกว่ากิจกรรมทางวัฒนธรรมกับลูกค้าจริง ROME - ศิลปะ: เน้นเทศกาล กันยายน 2015 | กุมภาพันธ์ 2016 เป้าหมายของโมดูลนี้คือการพัฒนาวิธีการใหม่ในการจัดการมรดกทางศิลปะ ภาคการศึกษาปริญญาโทในกรุงโรมรวมวัฒนธรรมขนาดใหญ่ที่เมืองเล่นในระดับนานาชาติที่มีความสนุกสนานจากภูมิหลังที่ลักษณะวัฒนธรรมเมืองของตน ด้วยการสนับสนุนของเทคโนโลยีใหม่ ๆ นักเรียนจะสำรวจ convergences ทางวัฒนธรรมที่เป็นไปได้ที่กระตุ้นความสนใจและมีส่วนร่วม เวนิส - การประชุมเชิงปฏิบัติการ 1 สัปดาห์ ในความร่วมมือกับ Peggy Guggenheim เก็บนักเรียนจะมีส่วนร่วมในการประชุมเชิงปฏิบัติการหนึ่งสัปดาห์ในเวนิซ พวกเขาจะไปเยี่ยมชมสถาบันหลักและพบกับผู้เชี่ยวชาญของเพ็กกี้ Guggenheim Guggenheim เก็บเพ็กกี้เป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ที่สำคัญที่สุดในอิตาลีสำหรับงานศิลปะในยุโรปและอเมริกาจากครึ่งแรกของศตวรรษที่ยี่สิบ มันตั้งอยู่ในบ้านของสะสมที่มีชื่อเสียง Peggy Guggenheim ที่ Palazzo Venier dei Leoni ในแกรนด์คาแนลในเวนิซ [-]

โทในประวัติศาสตร์ของศิลปะและการศึกษาพิพิธภัณฑ์

Paris-Sorbonne University Abu Dhabi
Campus เต็มเวลา September 2018 สหรัฐอาหรับเอมิเรตส์ Abu Dhabi

ปารีสมหาวิทยาลัยซอร์บอนน์ (ปารีส IV) และข้อเสนอ Ecole du Louvre สำหรับปีการศึกษา 2014-2015 ปริญญาโทมืออาชีพใน«ประวัติความเป็นมาของศิลปะและการศึกษาพิพิธภัณฑ์»ใหม่ที่ปารีส [+]

ปริญญาโทในประวัติศาสตร์ศิลปะและพิพิธภัณฑ์การศึกษา

ปารีสมหาวิทยาลัยซอร์บอนน์ (ปารีส IV) และข้อเสนอ Ecole du Louvre สำหรับปีการศึกษา 2014-2015 ปริญญาโทมืออาชีพใน«ประวัติความเป็นมาของศิลปะและการศึกษาพิพิธภัณฑ์»ที่ใหม่ปารีสมหาวิทยาลัยซอร์บอนอาบูดาบีอัลเกาะ Reem การทำงานร่วมกันระหว่างทั้งสองสถาบันที่มีชื่อเสียงของฝรั่งเศสเป็นประวัติการณ์ เมืองอาบูดาบีเพียงอย่างเดียวมีการเตรียมที่จะเปิดไม่น้อยกว่าเจ็ดพิพิธภัณฑ์ใหม่รวมทั้งพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ในปีที่ผ่านมาพนักงานที่มีคุณภาพได้รับการฝึกฝนในด้านของประวัติศาสตร์ของศิลปะและในวิชาชีพต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้องกับการจัดการพิพิธภัณฑ์จะมีความจำเป็นที่จะรักษาคุณภาพทางวิทยาศาสตร์และทางปัญญาของสถ​​าบันเหล่านี้ มันอยู่ในบริบทนี้โดยเฉพาะและมีมุมมองที่จะตอบสนองต่อความต้องการเหล่านี้ว่าโปรแกรมมาสเตอร์มืออาชีพนี้ได้รับการออกแบบ มันเป็นส่วนหนึ่งของการพัฒนาของ PSUAD, แต่เพียงผู้เดียวของสถ​​าบันการศึกษาระดับสูงที่นำเสนอโปรแกรมในระดับปริญญาตรีในประวัติศาสตร์ศิลปะและโบราณคดีในภูมิภาคอ่าวตั้งแต่ปี 2006 ที่จะนำเสนอการศึกษาชั้นแรก PSUAD ได้ตัดสินใจที่จะขยายขอบเขตของการรู้ของตน วิธีการผ่านความร่วมมือกับทีมงานทางวิทยาศาสตร์ของ Ecole du Louvre และพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในอนาคตอาบูดาบี ... [-]


Магистратура - История и методология искусствознания/ Современные исследовательские и проектные технологии в искусствознании

Far Eastern Federal University
Campus เต็มเวลา September 2018 รัสเซีย Vladivostok

Программа направлена на подготовку магистров в области византийского искусства, межкультурной коммуникации, народного искусства и творчества, искусства Дальнего Востока и стран АТР, художественных инноваций в искусстве XX века. [+]

Masters degree ศิลปะ. Общая информация о программе Программа направлена на подготовку магистров в области византийского искусства, межкультурной коммуникации, народного искусства и творчества, искусства Дальнего Востока и стран АТР, художественных инноваций в искусстве XX века. Приобретаемые компетенции проведение культурологических исследований; создание самостоятельных творческих проектов, с обоснованием бизнес-планирования разрабатываемого start-up, руководитель в сфере культуры и искусства. Конкурентные преимущества практико-ориентированное обучение на базе музеев, театров, архивов, картинных галерей, выставочных центров; гибкое сочетание исследовательского подхода в теоретическом, историческом обучении и практической подготовки по организации проектной искусствоведческой деятельности в современных условиях; возможность продолжения обучения в аспирантуре на базе ДВФУ по направлению «Теория и история искусства»; диссертационный совет по искусствоведению и культурологии. Область профессиональной деятельности и трудоустройство государственные органы охраны историко-культурного наследия; музеи; художественные галереи; художественные вузы и школы; научные и проектные отделы организаций искусства и туризма; исследовательские центры; средства массовой информации. Примерный учебный план Actual problems of the Art History Methodology (Актуальные проблемы методологии истории искусства) Междисциплинарные подходы в современной истории и теории искусства Проблемы изучения искусства Дальнего Востока Организация проектной искусствоведческой деятельности Организация конгрессно-выставочной деятельности Methodology of scientific research (Методология научных исследований) Направления и школы зарубежного искусствознания (историография) Направления и школы отечественного искусствознания (историография) Methodological problems of Early-Christian and Byzantine Art research (Методологические проблемы изучения раннехристианского и византийского искусства) Информационные технологии в исследованиях по истории искусства и образовании Методология изучения искусства России Научно-исследовательский семинар «Методология вашего исследования» Практикум проектной искусствоведческой деятельности Таможенные и правовые вопросы экспертизы ценностей Особенности сохранения, изучения и пропаганды художественного наследия в современных условиях Научно-исследовательская работа Минимальные требования к предыдущему образованию... [-]